10 Consejos para fotografiar vajillas

En este minitutorial te vamos a dar consejos para que fotografíes vajillas, vamos a ello:

Fotografiar vajillas, ya sea para catálogo, e-commerce, redes sociales o proyectos creativos es una tarea muy entretenida:

1. Iluminación: suave y controlada

Utiliza luz natural difusa cerca de una ventana con una cortina traslúcida; si usas luz artificial, opta por utilizar softboxes o paneles LED con difusores para evitar reflejos duros. Las vajillas, especialmente la cerámica esmaltada y el vidrio, generan reflejos. Controla los brillos con:

• Cartulinas blancas como reflectores.
• Cartulinas negras para crear contraste y perfilar bordes.

2. Fondo y superficie

Podemos utilizar fondos minimalistas; blancos, gris o beige para estilo catálogo. Superficies naturales como madera, mármol, lino o cemento para un estilo lifestyle y sobre todo debemos evitar fondos demasiados saturados que roben protagonismo a la pieza a fotografiar.

3. Composición

Utilizaremos planos cenitales para composiciones estilizadas, series completas y mesas preparadas. Si utilizamos ángulos de 45º conseguiremos mostrar profundidad y es perfecto para platos de comida; los planos frontales son muy útiles para fotografiar tazas, bowls altos y sets apilados.

Para que la composición sea buena podemos utilizar la regla de los tercios, jugar con la repetición, platos iguales alineados se ven muy atractivos; y también podemos añadir accesorios complementarios como cubiertos, servilletas o ingredientes, pero con cuidado de no sobrecargar la escena.

4. Estilismo

Si vamos a fotografiar vajillas vacías debemos mantener la escena limpia y buscar un equilibrio visual. Para fotos con comida lo mejor es preparar paltos con colorido que resalten sobre el material por ejemplo vegetales, etc. Las piezas para fotografiar deben estar impecables libres de huellas, polvo, gotas, etc.

5. Control de reflejos y brillos

Usa una caja de luz para tener un acabado profesional y coloca cartulinas blancas alrededor para suavizar los posibles reflejos y si la superficie es muy brillante el truco es alejar un poco la luz y aumentar la apertura del diafragma.

6. Cámara y ajustes

La apertura de la cámara recomendada son f4-f8 para tener nitidez; el ISO siempre bajo entre 100 y 400 para evitar ruido en la fotografía y por supuesto el trípode es obligatorio para tomas fijas y evitar trepidaciones.

7. Color y edición

Dispararemos en RAW para controlar el balance de blancos y utilizaremos perfiles neutros para conservar los detalles; ajustaremos una nitidez leve un contraste moderado y una saturación suave, a menos que la escena requiera color fuerte.

8. Detalles y tomas macro

Fotografiar detalles como texturas, bordes, patrones o craquelados da un toque premium al set. Usa lentes macro, o un 50 mm/85 mm con buena distancia mínima de enfoque.

9. Consistencia si haces catálogos

Si las fotografías son para usarlas en catálogos debemos tener la misma iluminación el mismo ángulo y la misma distancia para todas las piezas que fotografiemos. Para conseguir esto podemos usar un set marcador para repetir las posiciones con exactitud.

10. Creatividad

Podemos combinar piezas de distintas alturas, jugar con sombras suaves para dar profundidad a las fotografías, también podemos probar combinaciones geométricas para fotografiar colecciones modernas, esto dará  a las fotografías más vida, dinamismo.